'Hothon pe sachai rehti hai...': Shailendra, o único 'verdadeiro' letrista de filmes do cinema hindi

Sep 01, 2023

Por Vikas Datta

Mumbai – O escritor KA Abbas não prestou muita atenção ao homem de aparência indefinida que acompanhava Raj Kapoor até sua casa para ouvir a história de um filme.

Depois de ouvir em silêncio a versão de mais de duas horas, este homem apenas disse que era uma boa história. Isso é tudo, perguntou Kapoor percebendo o perplexo Abbas.

“Gardish mein hoon, aasman ka taara hoon”, ele então respondeu.

Abbas, surpreso, disse a Kapoor que ele havia passado duas horas e meia contando sua história e que seu visitante desconhecido a resumiu perfeitamente em uma frase.

O “homem indefinido” era Shailendra, cujo 100º aniversário de nascimento cai hoje (30 de agosto). Com apenas um filme lançado nesta reunião, ele se tornaria o letrista mais exemplar, dotado de um dom inato, mas modesto, do cinema hindi, cujas canções como “Awaara hoon”, “Mera joota hai Japani” e “Hothon pe sachai rehti hai ”que tornou a música do cinema indiano popular em todo o mundo.

Embora suas palavras também ajudassem a consolidar as imagens das principais estrelas dos filmes hindus – a ingenuidade inocente de Raj Kapoor (“Sab kuch seekha hamne”), o desânimo de Dilip Kumar (“Yeh mera diwanapan hai”), a ebulição exuberante de Shammi Kapoor (“Chahe koi mujhe Junglee Kahe”), ou a despreocupada alegria de Dev Anand (“Khoya Khoya Chand”), mas essa não foi apenas sua contribuição para a música cinematográfica.

Com “Barsaat mein hamse mile tum…” (Barsaat, 1949), ele escreveu a primeira canção-título de um filme hindi e iria replicar o feito em dezenas de outros filmes. Ele também era um excelente tocador de dafli que ensinou Raj Kapoor – que agitaria o instrumento em pelo menos dois filmes.

Atribuído a cerca de 800 canções em uma carreira interrompida por sua morte prematura, o pensamento rico e a cativante simplicidade de expressão de Shailendra foram reconhecidos por seus colegas - Raj Kapoor o chamou de "Kaviraj" ou "Pushkin" - e se tornou uma inspiração para um geração posterior de letristas. Gulzar, em particular, considerou-o o melhor de todos, por ser um verdadeiro letrista de cinema, em vez de ser um poeta que escrevia para filmes.

“Na minha opinião, ele foi o letrista que entendeu perfeitamente o cinema como um meio distinto da poesia e do teatro, e se adaptou perfeitamente a ele. Por sua capacidade de conhecer o meio, entender a situação, se colocar no lugar de seus personagens e escrever em uma linguagem adequada ao personagem, ele era incomparável”, disse Gulzar em entrevista para “Bollywood Melodies: A History of a canção do filme hindi”.

Shailendra, segundo Gulzar, também foi o único que conseguiu fundir de forma eficaz e bem-sucedida suas experiências e crenças pessoais com suas letras, sem sermões ou ideologizações.

de “Shree 420” (1955) é autobiográfico.

E então, a sua opinião sobre o ethos oriental é inestimável. “Há poucas pessoas que sabem mais/Eles entendem menos os humanos/Este é o velho mundo/Eles sabem o valor de cada vida/Viver juntos e amar/Esta é a única coisa que resta…”

Nascido Shankardas Kesarilal em 1923 em Rawalpindi, em uma família que migrou para lá do Arrah de Bihar para ganhar a vida, Shailendra não teve uma infância muito confortável. Mais tarde, sua família mudou-se para Mathura, onde estudou. No início da década de 1940, ele veio para Bombaim e encontrou um emprego como aprendiz de engenheiro mecânico no pátio ferroviário de Matunga.

Apaixonado por poesia desde jovem e publicado em diversas revistas, Shailendra tornou-se e permaneceu um revolucionário comprometido de coração.

“Har zor zulm ki takkar mein, sangharsh hamara naara hai”, o toque de clarim dos manifestantes da década de 1960, e especialmente na turbulenta década de 1970, veio de um poema que ele escreveu.

Ele chamou a atenção de Raj Kapoor com seu poema “Jalta Punjab” em um simpósio poético em 1948. Um impressionado Kapoor convidou-o para se juntar a ele em seu filme de estreia “Aag”, mas Shailendra, membro da Associação de Teatro do Povo Indiano ( IPTA) e cauteloso com tudo o que tem a ver com filmes, disse categoricamente que não escrevia por dinheiro.